经过十几年的设计时间和演出服装的设计工作,已渐渐进入了角色的我为了不受到影响,开始前往各地进行调研,学习相关少数民族服装的制作工艺。为此我们的设计师开始踏上了一条既陌生有熟悉的“访民”之路。
三年的时间里,我们走过了全国各个省份,地区,为的就是了解当地的生活习俗和服装服饰特点,从生活中关注他们对于演出服装的理解。学习他们制作演出服装与生活服装的不同,为自己的设计路做铺垫。在整个演出服装制作过程中,我们突破了先前的概念性理论,融入了许多当地民族生活服饰元素,从而让民族演出服装有了质的突破。
在部分少数名族的服饰中,有着其特殊的代表性,如:傈僳族的生活服饰,他们的服饰制作追求自然的原生态材质,而服装也具有特别明确的傈僳族民族服饰元素,这让我国民族舞台服饰的特色更加具有代表性,也让我过民族服饰的制作工艺要求更高,工艺更难。
傈僳族是我国怒江州的主要少数民族之一,在傈僳族民族服装当中,多以麻线织成,而且有着明显的条纹,且条纹宽窄不一,傈僳族服饰在搭配上使用珍贵的海贝车骑,天然红珊瑚等珠串来做服装的装饰。这就是傈僳族舞台演出服装的能够成为民族服饰代表的原因。
为了让民族文化在全国范围内快速扩散,在民族演出服装的制作上,融入更多民族生活服饰元素,让演出服装零距离无限接近生活服装,才能将民族文化放大到较大,更好的为民族文化的推广承担更好的动力。
随着我国舞台艺术种类越来越多,具有民族特色的民族舞蹈演出出现的舞台的几率越来越多,所以,发展民族文化是促成民族文化更好的重要前提之一。